Während der Berlinale wird Berlin jedes Jahr zur Oberfläche aus Bildern, Gesprächen und Märkten. Ich war mittendrin und dachte doch an Siegfried Kracauer, der diese Stadt einmal als sozialen Text gelesen hat. Ein Blick auf einen Autor, der im Unscheinbaren die Bewegung der Geschichte sichtbar machte.
Öffentlichkeit gehört nicht allen. Sie gehört denen, die ihre Bedingungen definieren. Plattformen nennen das Neutralität, Regierungen nennen es Sicherheit. Ein Film aus dem Jahr 1981 hat diese Mechanik sichtbar gemacht, bevor sie global zur Realität wurde.
Hitze, Schlamm, Erinnerung und gesellschaftliche Schwermut. Eine cinephile Reise durch die dunkle Ästhetik des amerikanischen Südens.
Manchmal braucht es Animation, um die Lücken einer ungelösten Vergangenheit sichtbar zu machen, dort wo Realität verstummt und Erinnerung ins Ungewisse kippt. In ihren Bildern kann etwas aufscheinen, das der realen Welt entglitten ist.
Die Chilbi ist das demokratischste Fest der Schweiz. Hier treffen sich Banker*innen und Arbeiter*innen, Kinder und Grosseltern, Landwirt*innen und Studierende – alle im gleichen Karussell. Ein Essay über Volkskultur, Stolz und die vergessene Würde des Vergnügens.
Akira en Vivo! Los Niños del Bosque.
Gemeinsam mit dem Zürcher Lokal «Summergarte» veranstaltet «farbfilm studio» am 12. Juli 2025 ein Openair-Kino ganz im Zeichen des lokalen Filmschaffens auf dem Kasernenareal. Frei zugänglich und gratis für alle. Bei kühlem Bier, auf einer schönen Wiese unter einem grossen Baum mit der besten Fischplatte der Welt.
DJ Motorola. Ein Name, der im Zürcher Nachtleben längst wie ein Echo durch die Clubs hallt. Ich erinnere mich noch gut an unsere erste Begegnung: eine Party unter freiem Himmel, irgendwo zwischen Bäumen, Boxen und flackerndem Licht. Jahre später sprechen wir spätabends über sein erstes Album, über kreative Prozesse, Lerneffekte und darüber, was es heisst, sich selbst treu zu bleiben – im Leben wie im Beat.
In «Japanese Avant-Garde Pioneers» zeichnet Filmemacherin Amélie Ravalec mit eindringlicher Bildsprache und präzisem Gespür für historische Zusammenhänge das Porträt einer künstlerischen Bewegung, die das Japan der 1960ern erschütterte – roh, kompromisslos und politisch. Der Film versteht sich nicht allein als Rückschau, sondern als Aufforderung, Kunst erneut als eine Form des Widerstands zu begreifen.
An einem regnerischen Sonntag stolpere ich triefend nass in einen leeren Kinosaal und reise in vergangene Sommertage an die Mittelmeerküste von Neapel. Die neuste Spielfilmproduktion, das Coming-of-Age-Drama «Parthenope» (2024) von Paolo Sorrentino, überzeugt mit Tiefe, regt zum Nachdenken an, sprudelt vor Schönheit und spricht über eine lähmende Trauer, die alles zu verschlingen droht.
Als wäre ich wieder 16 Jahre alt, bewege ich mich auf den Eingang des Exils zu. Ein Konzert an einem Mittwochabend. Dieses Mal jedoch ohne anstehen zu müssen. All Access. Ich freue mich auf einen Künstler, den ich seit einigen Jahren auf meinem Radar habe: Gola Gianni.
An einem Herbstnachmittag trafen wir uns mit GNL-CEO Lorenzo Sorbi, Co-Gründer Eric Braunschweiler und Markenbotschafter Marc Forster auf einen Spaziergang im Stadt-Zürcher-Kreis 5. Es ging um Schuhe. Schuhe, die zum Gehen entwickelt wurden.
Kerzen können nicht nur Licht und Wärme spenden, sondern auch richtig fancy aussehen. Das beweist der Zürcher Grafiker und Designer Noël Oppliger mit seiner Kerzenkollektion. Wir verlosen drei Kerzen im exklusiven special black highgloss akut colorway.
«The Outrun» – ein kraftvolles Drama und das neuste Werk von der Regisseurin Nora Fingscheidt. Der Film feierte seine Europapremiere an der diesjährigen Berlinale und läuft ab dem 21. November in den Deutschschweizer Kinos. Wir verlosen 3x2 Tickets!
Die Tage werden kürzer, die Nächte kälter. Zeit für Filme. Zeit für Me-Time. Also löse ich mir wie jedes Jahr um diese Zeit ein Mubi-Abo und geniesse sorgfältig kuratierte Filme zu Hause auf dem Sofa, in der Badewanne oder in meinem Bett. Hier kommen meine Herbst-Favoriten.
Ich wache schweissgebadet auf. In letzter Zeit träume ich viel. Erinnerungen und Phantasmen verschwimmen zu einer sulzigen Suppe. Manchmal so stark, dass ich in meinen Archiven nach Spuren suche. Der Wahrheit auf den Grund gehen will. Ich arbeite an Problemen, die ich schon lange mit mir herumtrage.
Unser Autor sitzt in der Badewanne; er raucht und nimmt Abschied von der Wohnung, die er in den letzten Jahren sein Zuhause genannt hat. Ein Liebesbrief.
Filmgedanken inspiriert durch meine Zeit in Rio de Janeiro. Haptische Visualität und die Hervorhebung von Materialien im Schweizer Film, «Soul of a Beast» von Lorenz Merz aus dem Jahr 2020, entdecken.
Diesen Frühling verbrachte ich einige Zeit in Rio de Janeiro und hab mir Gedanken zu mir, meiner Umwelt und Film gemacht. Abschweifen bei Dschungelhitze. Sinnieren über Materialität.
Ich muss atmen, muss raus aus dem flachen Kreis-4-Becken und habe die Möglichkeit, das «Faern Hotel Altein» in Arosa zu besuchen. Zwei Nächte «off the grid» erlaube ich mir. In Arosa war ich als Kind schon einmal; klare Erinnerungen habe ich daran jedoch keine mehr.
Am Ersten Mai protestieren wir gegen alle Arten von staatlicher und polizeilicher Repression. Heute, gerade auch weil in Zürich bautechnisch viel Veränderung passiert, möchten wir einem lokalen Ort der Repression gedenken.
Beim Gedanken an die vergangenen Monate beginne ich zu schlottern. Ich absolvierte Anfang Jahr einen Zivildiensteinsatz. Draussen. Bei jeder Witterung. Die körperliche Anstrengung, die frische Luft und die zufälligen Bekanntschaften haben mir trotz der beissenden Kälte gutgetan.
Die aktuellen gewaltvollen Konflikte auf der Welt beschäftigen mich sehr. Ich stolpere zuhause über einen Film, den ich schon lange nicht mehr gesehen habe, schaue ihn und schreibe einige Gedanken dazu auf. Mein Filmtipp des Monats: «Only God Forgives» von Nicolas Winding Refn. Gedanken zu Gewalt, Ohnmacht und Stil.
Es dunkelt früh ein. Der Himmel ist schon seit Wochen grau und trist. Meine tägliche Energie nimmt ab und die Anzahl der Nahrungsergänzungsmittel auf meinem Frühstücksteller nimmt zu. Das war nicht immer so.
…die Tage wieder kürzer werden. Eben gerade noch erklärte ich meinem schwäbischen Nachbarn mit triumphierender Stimme, dass man (er) nun ja wieder bis 22 Uhr bei oder mit Tageslicht saufen könne. Nun wohnt er nicht mehr hier und die Sonne verabschiedet sich bereits um acht.
Es ist Festival-Season. Die grossen Outdoor-Veranstaltungen kennt man alle. Dort, wo man um Plätze kämpfen muss, wo die Preise hoch und die Luft zum Atmen gering ist. Viele Menschen, viel Stress, viel Freude trotzdem, wenn die grossen Acts aufgeboten werden. Manchmal aber entdecke ich kleine Perlen in der kommerziellen Festivallandschaft. Das «Polenta 7000» in Chur ist eine davon.
Ich arbeite auf einem Filmset. Bei Bergsonne und Waldluft. Draussen. Die Arbeit ist körperlich. Ich verbrenne mir Nase, Nacken und Oberarme in der Mittagshitze. Hier beginnt der Sommer.
Veränderung ist unaufhaltbar. Die Zürcher Quartiere befinden sich in einem stetigen und immer schneller voranschreitenden Wandel. Traditionsreiche Lokale werden geschlossen und durch neuartige, exklusive Konzepte ersetzt. Dass es auch mit etwas mehr Feingefühl geht, beweisen die neuen Pächter des «Belmondo» in Wipkingen.
Ich spazierte mit einem Freund auf der Zürcher Langstrasse bei 15 Grad und strahlendem Sonnenschein. Der Frühling hat begonnen.
Damit wir noch besser werden